Sur le vif

Un homme marche, accompagné du paysage hivernal, en campagne. Il ne porte pas de sac de voyage, il n’a pas l’air du coin pour autant : c’est Pierre. La neige tombe, il arrive au seuil du village qui va l’accueillir. Il vient sans doute chercher quelque chose, ou non … Il ne semble pas avoir d’objectif, si ce n’est de suivre ce que lui indiquera le présent de ce voyage.

 

Le fil conducteur de la création de ce spectacle est l’intuition que nous avons de son propos. Le décor évolutif accueillera une vingtaine de

marionnettes à fils pour dresser l’histoire de Pierre, dans l’espace principal. 

 

Pierre va ré-éprouver l’existence au travers d’actions fondamentales : manger, dormir, marcher, observer les autres. Les scènes se déroulent en intérieur et en extérieur, l’atmosphère est calme, apaisante, on sent le feu de bois, des enfants jouent en attendant la soupe et une petite fête se prépare au village.

Pierre pleure en silence dans sa chambre.

 

Ponctuent cette aventure lente et contemplative, des Brèches Noires. Ce sont des suspensions scéniques métaphoriques, surnaturelles voire horrifiques. Elles sont de plus en plus régulières et se passent en avant-scène. Les Brèches Noires sollicitent des techniques de magie et de manipulation directe.

 

Les Brèches Noires sont toutes les raisons pour lesquelles Pierre ne s’en sortira pas.

 

Une fête se prépare au village. Quelques fanions, peut-être quelques notes, on prépare le pain, une chèvre passe. Tout est là pour que l’accomplissement positif ait lieu, Pierre semble avoir trouvé sa place dans cette petite société, il fait jour.

La Chapelle du Village avance vers l’avant-scène et révèle

un énorme coeur, vivant et organique, comme un essaim

d’abeilles niché en son sein. Pendant que le Fête continue

en arrière-plan, l’assassin sort son couteau

et détruit méthodiquement le Coeur.

Pierre fait de même avec le sien.

Noir.

Intention

Poser un état de quête, de fragilité, de vulnérabilité, et là où il faudrait le plus de réparation et de bienveillance, supprimer l’espoir : que le constat soit insupportable.
​
En rendant son cauchemar insupportable, solliciter le dormeur pour prendre part à son arrachement.

Distribution

Dramaturgie, Conception et Mise en Scène : Baptiste Zsilina
En collaboration avec Léa Guillec

Construction Marionnette et Décor : Baptiste Zsilina
Avec : Eglantine Remblier, Marion Pirault

Costumes : Sarah Rieu
Avec le soutien de l’Atelier Métissé

Composition Musique : Baptiste Zsilina
Musiciens : Étienne Beauny, Théodora Carla, Sylvain Mazens, Christophe Pottier, Baptiste Zsilina.
Sound design et mixage : Arthur Bohl

Cadre de Scène et Machinerie : Nicolas Pautrat
Assisté par Coline Agard et Thierry Hett.

Marionnettistes : Marion Pirault, Coline Agard, Léa Guillec, Hanna Malhas et Églantine Remblier.

Régie Générale et Création Lumière : Loris Lallouette
Régie Plateau : Nicolas Pautrat (en alternance avec Luce Causin) et Églantine Remblier.

Photos de Plateau : Serge Gutwirth
Diffusion : Anna Massonnet

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