Formation annuelle en théâtre visuel

Offre | Stage

Description

La formation que nous proposons s’adresse à des artistes-interprètes et à des artistes-créateurs qu’ils soient danseurs, comédiens, artistes de cirque, mimes, marionnettistes, clowns, performeurs, ainsi qu’à des artistes plasticiens, auteurs, dramaturges, chorégraphes, auteurs et réalisateurs de films, et compositeurs ayant déjà une expérience de la scène, et qui cherchent à approfondir ou élargir leur formation, ou à la questionner.
Ils doivent avoir au minimum 20 ans.
Cette formation s’articule autour de 3 sessions de 8 semaines chacune, entre septembre 2021 et juin 2022. Ces trois modules sont à la fois autonomes et complémentaires.
La formation s’étend donc sur 24 semaines, à raison de 5 heures par jour, du lundi au vendredi, soit 25 heures par semaine, 200 heures par session, 600 heures en tout.
Elle se passera, pour la saison 2021/2022,
au Studio Philippe Genty,
40 rue Sedaine, 75011, Paris.
Elle se répartit autour de trois axes :
la marionnette, les matériaux (et objets) et le mouvement dansé, et ce, dans la lignée du travail de Philippe Genty et Mary Underwood.
Elle vise le processus d’écriture de plateau, à partir de ses ressources propres, à travers la manipulation de matériaux, de marionnettes et le mouvement dansé, et la prise en compte des différents langages scéniques que sont l’espace, le son, la lumière, les éléments de la scénographie dans leur diversité, le traitement des images. Nous approfondirons ces différents aspects pour en voir les possibilités techniques et poétiques qui sont la base d’un théâtre visuel dans lequel le moteur de la narration est à chercher ailleurs que dans l’unique texte écrit.
Elle est donnée par des artistes ayant travaillé avec Philippe Genty et Mary Underwood. Ils ont des spécificités complémentaires.
Cette formation cherche à s’ouvrir à des disciplines connexes (la dramaturgie des nouvelles technologies, l’architecture, la sociologie et les questions de territoire, l’histoire de l’art, …). Elle est un questionnement sur les disciplines des arts de la représentation et leur environnement socio-culturel.
Elle est dispensée en priorité en français. Il est donc préférable de comprendre correctement le français. Cependant les intervenants peuvent dispenser les cours en anglais et/ou espagnol.
Elle est payante : (tarif en cours de définition)
Des facilités de paiement sont possible (paiement sur 12 mois)
Elle peut être pris en charge, en partie, par Pôle-Emploi et/ou l’Afdas.
La priorité sera donnée aux candidats qui suivent le cursus dans sa globalité (6 mois).
Le nombre de participants est limité à 10.

Contact

Eric de Sarria
motsdetetecompagnie@yahoo.com